Mon Juke Box 60

Plongez au cœur des années 1967-68-69, une période charnière où Claude François se métamorphose en véritable stratège de sa réussite. Loin de n’être qu’un interprète obéissant, il devient un businessman visionnaire. Avec la création de son label Flèche, il révèle son instinct de dénicheur de talents, entourant des artistes comme Anne Philippe, Patrick Topalof, Alain Chamfort ou C. Jérôme.
Cloclo supervise tout avec une exigence quasi tyrannique : du mixage de ses disques jusqu’à la perfection millimétrée de son brushing.
Cette émission vous plonge au cœur de ces années de puissance, d’audace et de contrôle absolu.
DJ Chris raconte sa tournée de l’été 1969 aux côtés du chanteur, qu’il a suivie en tant que photographe, livrant souvenirs inédits et anecdotes vibrantes sur un artiste en pleine ascension.
photo©jeanloup sieff modèle Dominique ARNOUX LEFÈVRE

L’émission vous invite cette semaine à un voyage dans le temps.
Sous le thème « Dis Grand-Père, c’était comment dans les années 60 ? », nous plongeons dans une époque haute en couleurs et en changements.
Zoé, 8 ans, la petite-fille de DJ Chris, pose avec curiosité toutes ses questions à son grand-père.
Avec tendresse et humour, il lui raconte son adolescence , rythmée par les premiers tubes pop et les révolutions vestimentaires.
Les années 60, c’était l’audace, la liberté, et beaucoup de surprises !
Pour enrichir cette plongée historique, nous diffuserons deux documents exceptionnels de l’INA.
Le premier porte sur l’arrivée de la minijupe, symbole de modernité.
Le second met en lumière l’évolution du pantalon chez les femmes.
Une émission vivante, instructive et pleine de nostalgie.
À ne pas manquer pour tous les amoureux d’histoires et de souvenirs !
photo © Fabienne ARNOUX

Plongez dans l’esprit lumineux de la West Coast à l'écoute de mon Juke Box 60 portée par DJ CHRIS.
Un voyage sonore qui explore la surf music, née sur les plages mythiques du comté d’Orange et devenue l’âme musicale du Sud de la Californie.
Entre 1961 et 1966, ce courant a façonné une véritable révolution culturelle que nous vous invitons à redécouvrir.
Au programme : les refrains électriques et instrumentaux du surf rock, hérités de Dick Dale et de ses Del-Tones.
Mais aussi la légèreté ensoleillée de la surf pop, portée par les harmonies vocales inimitables des Beach Boys ou encore de Jan & Dean.
Chaque épisode vous fera vibrer au rythme des vagues, entre mélodies intenses et douceur californienne.
Nous remonterons le fil de l’histoire de ce style qui a inspiré une grande partie du rock moderne.
Interviews, archives, analyses et découvertes musicales seront au rendez-vous.
Laissez-vous porter par cette bande-son éternelle de liberté et d’horizons infinis.
Bienvenue dans l’univers West Coast : là où la musique sent le sel, le soleil… et l’aventure. .
Photo © Christian ARNOUX

Johnny Hallyday est souvent perçu uniquement comme un chanteur,
mais il a pourtant composé la musique de 105 chansons pour lui-même.
S’il n’écrivait pas de textes, contrairement à son ami Eddy Mitchell,
il savait parfaitement créer des mélodies marquantes.
Pour les paroles, Johnny s’appuyait sur de grands auteurs :
Pierre Billon, Michel Mallory, Georges Aber, Philippe Labro,
Jean-Jacques Debout ou encore Long Chris.
Le rockeur ne s’est pas limité à son propre répertoire :
il a aussi composé une dizaine de titres pour d’autres artistes.
Parmi eux figurent naturellement Sylvie Vartan,
mais aussi Hervé Vilard, Nicoletta ou Zizi Jeanmaire.
Au début des années 1960, les enregistrements se faisaient en direct :
chanteur et musiciens étaient réunis autour du même micro.
Cette méthode entraînait de nombreuses hésitations et reprises,
parfois une dizaine, avant d’obtenir la bonne prise.
Nous écouterons l’une de ces sessions enregistrées chez Vogue en 1960.
(photo © Christian ARNOUX)

Aujourd'hui retour aux sources du rock 'n roll : le jazz